Die 1930er und 40er Jahre waren eine Zeit großer Umbrüche in der Filmindustrie. Nach dem Börsencrash von 1929 und der darauffolgenden Weltwirtschaftskrise drosselten die Hollywood-Studios ihre Produktion und entließen Arbeiter. Auch die Produktionskosten stiegen aufgrund von Gewerkschaftsvorschriften und anderen Faktoren stark an. Infolgedessen stiegen auch die Ticketpreise. Als Reaktion auf diese Veränderungen und Herausforderungen verließen viele Schauspieler Hollywood und zogen nach New York oder in andere Städte, in denen es Arbeit als Bühnenschauspieler gab. Die Studios begannen, ernstere Filme über soziale Themen wie Armut, Drogenkonsum, Kriminalität, Wohnverhältnisse und Tuberkulose zu drehen. Dies führte zu dem, was heute als „Goldenes Zeitalter“ Hollywoods von 1931 bis 1939 bekannt ist (der frühere Teil wird aufgrund der gelockerten Zensurstandards oft als „Pre-Code“-Zeit bezeichnet). Dieser Artikel untersucht diese aufregende Zeit der Filmgeschichte mit Details zu einigen der wichtigsten Filme dieser Zeit sowie ihren größten Stars – von denen viele auch heute noch berühmt sind.
1931: Das Jahr, in dem sich alles änderte
1931 war ein Jahr großer Veränderungen für die Filmindustrie. Der Börsencrash von 1929 und die darauffolgende Weltwirtschaftskrise führten zu einem Rückgang des Ticketverkaufs, was wiederum dazu führte, dass die Studios ihre Filmproduktionen einschränkten. Infolgedessen verließen viele Schauspieler Hollywood und gingen nach New York oder in andere Städte, in denen es Arbeit als Bühnenschauspieler gab. Als Reaktion auf diese Veränderungen und Herausforderungen begannen die Studios, ernstere Filme über soziale Themen wie Armut, Drogenkonsum, Kriminalität, Wohnverhältnisse und Tuberkulose zu drehen. Zu den wichtigsten Filmen dieser Zeit gehören „Dr. Jekyll und Mr. Hyde“, „Little Caesar“, „The Public Enemy“ und „Scarface“.
Der Hays-Kodex wird eingeführt
Der erste offizielle Zensurkodex wurde im Juli 1932 eingeführt. Er war als Hays-Kodex bekannt und nach Will H. Hays, dem Präsidenten der Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA), benannt. Der Kodex besagte, dass Filme sein sollten: Dieser Kodex blieb bis in die frühen 1950er Jahre in Kraft, als der Aufstieg des Fernsehens dazu führte, dass die größten Stars der Branche zum Fernsehen wechselten. Aufgrund der gelockerten Zensurstandards wird dieser Zeitraum als „Pre-Code“-Zeitraum bezeichnet. Trotz des Codes enthielten Pre-Code-Filme immer noch Elemente, die heute für Aufsehen sorgen würden. Beispielsweise wurden Drogenkonsum und Sex häufig dargestellt, wenn auch auf subtilere Weise als in späteren Jahren.
1932: Das beste Jahr für Pre-Code-Filme
1932 war vielleicht das beste Jahr für Pre-Code-Filme, da viele berühmte Filme gedreht wurden und immer mehr Filmstars nach New York auswanderten. Filme wie „What Price Hollywood?“, „The Crash“, „The Mouthpiece“, „Blind Husbands“, „Redemption“ und „State's Attorney“ zeigten alle verschiedene Formen sozialer Probleme, darunter Drogenabhängigkeit, Untreue und Armut auf eine Art und Weise, wie man sie noch nie zuvor in Hollywood-Filmen gesehen hatte. Während der Hays Code 1933 zu einer erhöhten Zahl „ernsthafter“ Filme führte, war 1932 das letzte Jahr, in dem Pre-Code-Filme wirklich frei ihren Weg gehen konnten.
1933: Große Veränderungen stehen bevor
1933 wurde der Produktionskodex des MPPDA eingeführt, der streng regelte, was auf der Leinwand dargestellt werden darf und was nicht, wie man eine Filmkritik schreibt und warum sie nützlich ist, einschließlich Themen wie Untreue, Selbstmord und Drogenkonsum. Er war viel umfassender als der Hays Code. Erstmals wurde die Handlung eines Films genau untersucht und bearbeitet, wenn sie „unangemessene Inhalte“ enthielt.
1934: Ein sehr gutes Jahr für Filme
1934 war ein sehr gutes Filmjahr, es wurden immer noch ernstere Filme gedreht. Filme wie „Dr. „Jekyll und Mr. Hyde“ und „Top Hat“ zeigten die dunklere Seite der menschlichen Natur. „Swing Time“ und „Broadway Melody of 1936“ versorgten die Zuschauer derweil mit unterhaltsamen Musicals.
1935: Mehr Kontinuität mit Vorcodierern und dem Hays-Code
Ab 1935 wurde der Hays-Kodex strenger durchgesetzt, während Pre-Code-Filme zu verschwinden begannen. Filme wie „The Gold Rush“, „A Midsummer Night's Dream“ und „Captain Blood“ zeigten dunklere Aspekte des Lebens, während Musicals wie „The Great Ziegfeld“ und „Dancing in the Dark“ ebenfalls weitergeführt wurden.
1937: Kontinuierlicher Wandel und Verwirrung in Hollywood
Im Jahr 1937 kam es in Hollywood zu ständigen Veränderungen und Verwirrung, als der Produktionskodex strenger wurde. Trotz des Kodex wurden weiterhin viele ernste Themen in Filmen behandelt, etwa der Spanische Bürgerkrieg und Nazi-Deutschland. Beispielsweise konzentrierten sich „Das Leben des Emile Zola“, „Die gute Erde“ und „Der große Diktator“ auf die Notlage der Durchschnittsbürger im vom Krieg zerrütteten Europa.
1938: Ein weiteres gutes Jahr für Filme und Stars, aber auch eine Fortsetzung der Trends von 1937
Der Produktionskodex blieb 1938 streng, während der Spanische Bürgerkrieg und Nazi-Deutschland weiterhin in Filmen thematisiert wurden. Es gab jedoch mehr Abwechslung und Experimentierfreudigkeit hinsichtlich der Handlungsstruktur, beispielsweise in „The Amazing Dr. Clitterhouse“ und „You Only Live Once“. Die Popularität bestimmter Schauspieler in dieser Zeit lässt sich zum Teil darauf zurückführen, dass viele von ihnen in Hollywood blieben, anstatt nach New York zu gehen, um dort zu spielen, wie es viele ihrer Zeitgenossen getan hatten. Zu den vielen Schauspielern, die in den 1930er und 40er Jahren in Hollywood blieben, gehören Bette Davis, Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Clark Gable und Ingrid Bergman.
Welche Vorteile bringen Blockaden für Babys?
Sich um einen Clownfisch kümmern
Verwenden von Windeleimern für verschmutzte Windeln
Der Hays-Code im Hollywood-Film
Die Geburt der Hollywood-Filme
Eine kurze Geschichte Hollywoods